浅谈艺术的主观性与设计的客观性

摘 要：本文主要浅析了艺术与设计的概念。艺术与设计在精神功能和物质功能的侧重点上有所不同。艺术是主观的，是富有情感或某种精神的表达，侧重精神功能；而设计则是客观的，是为人们提供服务的一种表达方式，它侧重物质功能。

关键词：艺术；设计；精神功能；物质功能

中图分类号：J405 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）30-0169-02

許多学者都曾探讨过艺术与设计之间的关系，而笔者拜读了李超德教授的《艺术是我，设计是他——关于艺术设计活动的再思考》受益匪浅，由此对艺术的主观性、设计的客观性进行了自我思考。艺术它包含着各种各样的艺术，主要强调人的精神功能，是艺术创造者个人情感的表达。设计则是以客观事物的物质功能为出发点的，为满足人们需求而提供的服务。

一、艺术是主观情感的表达

艺术更多的是强调人的精神功能，而精神功能既涵盖了人们的主观情感，还包括了人们对事物的审美创造。

设计师原研哉曾在《设计中的设计》中这样阐述：“艺术说到底是个人意愿对社会的一种表达，其起源带有非常个人化的性质”。针对艺术的真正含义没有一个具体的定向，各种大家有各自的看法和理解。而诸葛恺先生曾在《设计艺术学十讲》中提到：“艺术是以审美为目的的创造活动。”那么，艺术创造者从主观出发，贯穿自己的个人情感，创造出具有审美性、具有自我情感的艺术作品。

（一）艺术是自我创新的表达方式

艺术的情感表达有多种形式，艺术家们擅长于在自己的艺术创作过程中不断自我创新，用艺术表达自己的精神和想法。波普艺术的代表艺术家安迪·沃霍尔通过取自大众传媒的图像进行重复、印刷制作，以表达当时商业社会人类内心冷漠且空虚的感情。不是仅仅靠单一地模仿、复制就是艺术，艺术是需要自我创新、自我发现的。杜尚起初是一位立体主义者，后来他开始将捡来之物“创造”为新的作品，称之为“现成品”，这种新的观念所造成的挑战，与起初立体主义的拼贴相比，又有了它新的意义，杜尚充满讽刺、荒诞的机械装置作品，就是他的表达方式。因此，艺术是自我创新的一种表达方式，艺术家们可以通过创作以表达自己的思想情感又或是艺术精神。

（二）艺术是直觉的自我表现

艺术是主观的，是富有情感或某种精神的表达，更强调人的精神功能。艺术家在塑造艺术形象时的审美创造活动必然和情感活动紧密地联系在一起。①

日本艺术家草间弥生的作品中，都有许多高彩度对比的小圆点元素。草间弥生对现实生活中的圆点十分感兴趣，圆点、生物的触角以及植物都是草间弥生作品中重要的元素，这都源自于她自幼被大量幻觉困扰，她在自己的世界中看到了与常人不一样的生活世界。草间弥生的艺术创作即是从“我”出发，这些独特的视觉来自于她自己的幻觉，并根据自己的想象进行的艺术创作。

著名的音乐家贝多芬在创造《月光曲》时，是在经历情感波折后创作出来的钢琴奏鸣曲：第一乐章柔和、抒情，缓缓的旋律中流露出贝多芬的忧伤；第二乐章轻快、动听，像是回忆甜蜜的梦，或是憧憬的未来；第三乐章激动、高昂，像是表达他内心的愤懑，继续面对生活的情感。贝多芬在创作此曲时，把自己的情感贯穿于自己的创作之中，是他情感的抒发与表达。

二、设计具有客观性

设计具有客观性，是为人们提供服务的一种表达方式，它满足于人们的社会需求，侧重物质功能。

（一）“设计”不是“技术”

从十九世纪中叶开始，工业革命使机械化生产进入人们的生活，而威廉·莫里斯则支持手工业者手艺的复兴，抨击机械化生产的消极影响。设计大师原研哉在《设计中的设计》中提到：“早期的机械产品不过是机器那拙劣之手搞出来的仿制品，只想复制家具等那些保留着贵族装饰痕迹的东西……手工技巧历经时间完善的文明形式被肤浅地解释、扭曲，并以惊人的速度大批量生产。”

设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察力。所以设计师要时刻保持对社会的敏感度。②莫里斯早期作品，设计的婚房——“红屋”，无论是室内还是室外都有着深远的影响，他不仅设计了“红屋”，“红屋”内的装潢、纹样、桌椅都由他自己设计：整体户型采用U型结构，不局限门与窗户的设置，更加利于采光和通风。他认为设计应“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，并创造出一些朴素而适用的作品，这正是莫里斯对人与自然的感知，从而设计出合理且充满“人情味”的作品。

设计不单是某种技术，它需要考虑客观事物的因素，它不同于“工艺美术”，它更多的强调满足物质功能的需求。

（二）设计为他人服务

设计，无论在什么情况下，都要考虑是否满足其功能性、人性化。日本设计师、建筑师石井亨先生曾为六口人居住的仅有六平米的吉村家进行改造，改造前房间拥挤得连冰箱门开启都十分困难，六口人生活在这样的房子里实在拥挤，连基本的物质功能都不能保证，更何况他们去追求精神需求了。经过石井亨先生的设计，合理利用空间，采用差层式的结构，每层地板以相差一公尺的高度交错分配，共有五层的空间，既满足了吉村家物品收纳的功能需求，又考虑到了女性的心理。这样的设计不仅仅是提供家人单纯的动线，它也可以成为孩子们生活的空间，完全容纳三个孩子的起居生活。

随着社会经济与科学技术的迅速发展，人们对生活品质的要求，设计的人性化诉求越来越强烈。电梯间里的盲文触摸设置，洗手间设置母婴专用间和残障人士洗手间，各个剧院的通道设有残障人士专用房间、通道及席位……这些都是人性化的体现，即设计是为需求者服务的，设计为他人所服务。

三、现当代的艺术与设计思考

（一）现当代艺术是观念的引导

如今，现当代艺术正在不同的方面对我们的社会进行着观念上的引导。许多艺术家为了能通过自己感性的思考，或多或少的具有个人色彩的感性创作，去表达自己的所做所想；又或是通过自己的表达，反映社会中一些现象……越来越多的艺术家以感性形象涌现，引导着一些观念的改变。

艺术家在进行艺术活动时个人情感贯穿于创作的始终，不论是意识形态的艺术还是所谓本体形态的艺术，都是艺术家的精神性创造现象，绝非物质性生产行为。③ 在当今社会，市场上充斥着各种艺术大师的仿制品，亦或是一些搞艺术的创作者抄袭大师的作品并进行商业交易，这些都不是艺术，对艺术的不尊重。既然艺术在某些方面能给予人们一些观念上的引导，那么艺术家们就应当利用这个契机，进行艺术创作活动，无论是在审美价值上还是价值上有所正确的观念引导。

（二）现当代设计是生活方式的引导

随着社会的发展，在满足人类物质功能的同时，设计师在设计活动中的物质功能涵盖着其精神因素，我则理解为设计师的个人设计风格和人们对事物的审美要求的体现。李超德教授在提到：

设计活动中充满着艺术的诱因，除了形式因素外，设计中的文化指向，即设计师按照人的要求、爱好和趣味设计产品，也是非常重要的方面……为他人设计，为他人的生活方式的设计是设计的物质功能中包含精神因素的真正目的。④

现当代的设计主要为人类的生活方式做出了引导，例如产品的样式与款式，功能以及时尚的元素等等。我们使用的手机、电脑等电子设备，由以前的厚重、功能单一，随著技术的提高，迅速变得轻薄、方便携带、设计感强、功能多样，这正是现当代的设计在其中做出了引导。在这个多元化的世界，出现了很多不同的设计风格，也正在引导着人们的生活方式。

四、结语

艺术是艺术创造者表达主观情感的一种方式，它可以是不切实际的遐想而进行的创作，也可以是极具个性色彩的艺术表达，甚至在某些性质上能为人们的观念进行引导。而设计不同于以前的手工艺，设计师不仅要会制作的过程，还要了解设计对人们的生活方式也有所引导作用；还需要对其产品的性质进行了解，考虑其形状、色彩、装饰等要素，更要掌握市场需求和消费需求动态等因素，再进行创新与设计，以满足人与社会的需求，为人们提供更好的服务。

注释：

①李超德.艺术是我，设计是他——关于艺术设计活动的再思考[J].苏州大学学报，2003：6.

②原研哉，纪江红（译）.设计中的设计[M].桂林：广西师范大学出版社，2010.

③李超德.艺术是我，设计是他——关于艺术设计活动的再思考[J].苏州大学学报，2003：6.

④李超德.艺术是我，设计是他——关于艺术设计活动的再思考[J].苏州大学学报，2003：6.

参考文献：

[1]诸葛铠.设计艺术学十讲[M].济南：山东美术出版社，2009.

[2]原研哉.设计中的设计[M].桂林：广西师范大学出版社，2010.

[3]李超德.艺术是我，设计是他——关于艺术设计活动的再思考[J].苏州大学学报，2003.

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