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“说、唱、舞”的瞬间凝聚

作者:jnscsh   时间:2021-10-11 08:42:48   浏览次数:

摘 要:摄影作品具有形象逼真,栩栩如生的特征。现代化的技术手段将图片加以处理,虽然能产生逼真与奇幻相结合的新画面,但对人的视觉吸引力并不强烈,总是给人“不真实”的感觉。

关键词:舞台;摄影;技巧

中图分类号:J405 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2014)12-0109-01

作为艺术摄影之一的舞台摄影,如果把握其内在的特点与变化,运用正确的摄影手段将精彩的画面拍摄下来,将对人的视觉产生极大的冲击力,达到艺术宣传的目的。本人通过专业书籍的介绍和多年拍摄经验总结出一点浅显的舞台摄影拍摄技巧和注意事项与大家分享一下。

一、拍摄前的准备

如果你对要拍摄的剧目内容、表演情况一无所知,要拍出优秀的舞台剧照是困难的,这在很大程度上要取决于你的机遇了。提高舞台摄影成功率的一个窍门是在拍摄之前要熟悉情况、了解剧情,并看过一、二遍。这样对剧情的进展了解了,对演出的高潮或精彩的瞬间在何时出现知道了,相应的拍摄位置和合适的镜头焦距也确定了,曝光也被测定,那么,就能胸有成竹地进行拍摄,容易拍出理想的舞台剧照。

如果没有机会在事先观看一二遍,这是舞台摄影常有的事,那么进入剧场后,仔细阅读一下剧情介绍的说明书、节目单也是十分有帮助的。你可以从中大致了解剧情、主题、主要演员及其担任的角色等,并大致考虑何时为演出的高潮,以便拍摄时早作准备。如果剧场内、外贴有该剧演出的剧照,仔细地欣赏、琢磨,也可以从中获得借鉴之处和提示。

二、舞台摄影的用光

舞台摄影的光线通常都采用舞台现场灯光,,不使用闪光灯拍摄,正式演出时也不允许使用闪光灯拍摄。舞台灯光对摄影来说的显著特点,一是演员受光与背景受光的差别极大;二是演员在舞台不同位置的受光也存在明显差异;三是常常使用有色燈光渲染舞台效果;四是具有多种光型,变化多端,如正面光、侧光、脚光、逆光、追光;五是灯光强度相对于室外自然光来说,要弱得多。针对舞台灯光的这些特点,因而宜用ISO400以上的高感光度。这样不但能满足低光量抓拍动体的需要,而且有较大的曝光宽容度,也有助于纪录反差大的被摄对象对使用了彩色灯光的舞台演出。点测光对舞台摄影是唯一有效的测光方法,如果你的相机没有点测光功能,你也没有一只点测光表,那么,可以装上远摄镜头来代替点测光也是可行的。测光部位应以演员脸部为主,勤测光是解决舞台摄影曝光的窍门之一。当你取得了演员脸部的测光值后,往往还要决定是否要作调整的问题,如果背景对你的拍摄无关紧要,则可按测光读数曝光;如果你希望背景也能有较好的表现,则应在测光读数的基础上增加曝光。

三、拍摄位置与镜头焦距

舞台摄影的拍摄位置取决于拍摄的景别、表现意图和镜头焦距,常用的拍摄位置一是楼下一排正中偏左一点,便于拍摄演员进入舞台时的“亮相”动作的中近景;二是第五排左右靠走道边的位置,这个位置使拍摄者前后活动较方便;三是二楼第一排正中位置,便于拍摄大场面,防止前后演没重叠,有助于产生图案美的画面。不同剧种、不同剧目的演出对镜头焦距的要求也不尽相同,相对来说,中焦镜头对舞台摄影是用途最广的镜头,对于拍摄演员的中、近景,中焦镜头更是不可缺少。

四、不同艺术门类的拍摄技巧

以上三点是所有舞台摄影的共性。但各种剧目尽管有相通之处,但也存在表演形式的较大差异,因此舞台摄影需要突出各自的特点。(一)舞蹈的拍摄。舞蹈是舞台摄影者偏爱的重点题材。以形体动作为表演手段的舞蹈是通过各种舞姿来表达和抒发人物感情的。舞蹈的种类很多,各具特色,拍摄无疑也会各有特点,例如拍摄芭蕾舞应注意表现脚尖舞姿,拍摄蒙古舞应注意表现抖肩动背;又如单人舞优美抒情、双人舞配合默契、集体舞富有韵律等等。但是,总体来说,常拍的舞蹈画面包括大幅度的跳跃、急速的旋转、抒展的舞姿、诗情画意的集体造型等。(二)演唱的拍摄。演唱以唱为主,应抓住“唱”这一表现情节,有的演员经常加一些表演手段,因此,应使灯光、表演与主体人物相辅相成。演员的表情易从脸部表露,因而值得抓取一些富有表情的近景、特写。(三)杂技与曲艺。杂技的特点是高难度的技巧与优美姿势的结合,而且常常充满生活情趣。拍摄杂技应以拍出演员的功夫和优美的造型为主。杂技的演出高潮往往在节目的最后,因而在越是扣人心弦之际,越应集中注意力进行抓拍。拍摄杂技通常宜拍全景或中景,近景、特写一般不足以在画面上反映出杂技的“惊险”与“高难度”;曲艺是说唱艺术的总称,具有表演人数少、道具简单、随处可演的特点。如以说、学、逗、唱为本的相声以逗笑为其艺术特色,抓取演员在“学”、“逗”时令人捧腹的“洋相”往往能使画面给人以生动感。有些说唱还有必备之道具,这也是不应忽略的陪体,有助于说明该曲艺的特点。

总之,舞台摄影是一门并不简单的艺术,也不是仅仅能从书本中了解到的,它需要实际的摸索,以上内容只局限于表面所呈现的事实,真正好的舞台摄影作品的诞生,需要摄影者通过实际的操作、临场的发挥等各方面的因素才能产生的。希望广大的摄影爱好者能够有更多的人留意舞台摄影这一领域,总结出更好的经验和拍出更好的照片来呈现给大家。

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