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动漫人物造型中的服装设计研究

作者:jnscsh   时间:2021-10-16 08:44:39   浏览次数:

【摘要】:动漫作为一种综合性较强的产业,融入了设计、文学、摄影等多门艺术,这些艺术的结合使得动漫作品更具生机、活力。在动漫作品中,服装设计在人物塑造上发挥着至关重要的作用,如何巧妙运用服装设计来提升作品的感染力成为目前我国原创动漫产业重点研究的问题。本文以中国传统服装作为突破口,就动漫人物造型的服装设计提出改进意见。

关键词 :中国传统服装;原创动漫;人物造型

我国原创动漫与传统文化艺术之间保持着相互关联、相互推进的关系,就中国传统服装而言,它既为原创动漫添加了更多个性与内涵,同时原创动漫也促进了我国传统服装文化在世界范围内的传播,因此研究中国传统服装在原创动漫中的应用具有现实意义。

一、中国传统服装文化在动漫人物造型运用的意义

我国传统服装文化具有深远的历史,为动漫人物造型提供了丰富的资源,我国原创动漫产业的发展不能脱离传统文化的影响,而传统服装文化的运用正是人物造型的突破口,其运用具有以下重要意义:

1.1 有利于我国原创动漫产业的发展

目前全球动漫产业的竞争日益激烈,如何在严峻形势下找到一条与我国动漫产业发展相适应的道路成为实现产业腾飞的重点。在充分借鉴了国内外优秀的作品后,绝大多数动漫制作团队都认识到,只有充分结合我国传统文化,才能丰富动漫创作素材,凸显创作特色。传统服装文化是我国传统文化最好的表现载体之一,因此中国服装文化的应用能够增强原创动漫作品的民族特色与文化内涵,使原创动漫作品更具有辨识性。

1.2有利于推动我国传统文化的弘扬与传播

我国传统文化博大精深,其弘扬、传播的整体水平对我国实施文化强国战略具有重要意义。但随着中国现代化进程,越来越多的传统文化被人们遗忘。有效利用传播媒介,提高传统文化的应用程度,可以推动传统文化的传承与发扬。动漫作品就可被当做重要的“传播媒介”,在设计的过程中,制作团队可以通过服装这一视觉符号来增强中国传统文化的影响力。

综上所述,中国传统服装文化在动漫人物服装设计中的应用具有重要意义,因此我国原创动漫制作团队更应该把中国传统服装的元素与文化巧妙结合于其中。

二、中国传统服装文化在动漫人物服装设计中的应用

近年来,我国原创动漫制作水平借助优秀的设计团队以及国家政策的推动得到了飞速的发展,对中国传统文化、艺术的运用也日益得心应手。从中国原创动漫的发展来看,可以理清其对中国传统服装文化应用状况的改变。

在2007年出品的动画系列作品《秦时明月》中,对中国传统服装文化的应用状况得到了较大的改善。例如《秦时明月》里,雪女穿着的服装就充分应用了“中国风”元素,低腰露脐的长裙虽然在设计上较为大胆,却与雪女的身份——歌舞伎相符合,而长裙在设计上极为宽松,搭配系在腰间的衣带,给人一种飘逸的美感。在色彩搭配上,雪女的衣裙以白色为原色,配以蓝紫色,这种颜色的搭配符合中国传统服装色彩上“五行、五色”理论,但同时也展现了雪女优雅的气质。

三、中国传统服装文化融入动漫人物服装设计的改进意见

为了促进中国风服装文化在动漫角色服装设计中的灵活运用,可以通过以下方式加以改进:

3.1 捕捉动漫的主要特色,提高运用适配性

中国风服装文化在动漫角色服装设计中的灵活运用应该充分考虑到动漫剧情、人物性格等多重因素的影响,只有这样才能更将灵活地将文化与动漫结合,体现出我国动漫作品的特色,使动漫人物的形象、性格更加生动。

动漫的故事背景交代了整个剧情发生与人物生活的环境,在服装设计的过程中需要考虑到整体环境的影响。在《秦时明月》中,整个故事发生的背景是秦始皇统一六国到西楚霸王攻陷秦都咸阳这段时期的历史史实,因此应该最大程度地结合当时的人文背景与服装文化。另外在故事情节设计上,不仅反映了历史,还夹杂了武侠、言情与奇幻,多维度的题材对服装设计提出了新的要求。从这部动漫作品人物服装的设计上(以袍为主,款式分为曲裾、直裾)可以看出制作团队对故事背景的重视与对历史的尊重。

3.2 把握我国传统服装文化,灵活运用文化

我国传统服装文化在不同的朝代、不同的时期都具有不同的特色,因此在动漫创作的过程中应该以动漫背景为基础,应结合当时的服装文化进行设计,同时也不能拘泥于历史,可根据动漫作品的人物关系设定、剧情发展来适当融入传统服装文化元素,提高对服装文化利用的灵活性。

例如在我国动画作品《大闹天宫》中,就灵活地将我国封建时期严格的服装等级文化应用于其中。太白金星的官袍的式样——纯色的上衣、领口,黑色的袖口边、下裳边以及腰带的设计都是源自我国唐朝时期的官府,动漫创作团队将唐朝官僚服装设计应用到神话人物的身上,而在玉皇大帝服装的设计上则是嫁接了古代皇帝的服装设计,在服装与配饰上运用了较为繁杂的装饰与纹样,选择了明黄色来体现玉皇大帝身份的尊贵。这种设计使得动漫中的角色与人物安排更具有层次感,让观众能够从造型区分不同的角色、不同的地位。

3.3 结合当代服装设计元素,适当改变设计

中国传统服装文化中多注重利用较为繁杂的图样来填补在设计与剪裁上的空缺,虽然这些纹样与图案包含丰富的内涵,但并不是每部动漫作品、每个动画人物都适用这种繁杂的图样设计。特别是在当代审美文化的影响下,“少即是多、去繁从简”成为现代服装设计的主要理念,因此在動漫人物服装设计的过程中,应该尽可能地对传统服装设计做出改变。

动漫设计团队应该把握住传统服装文化的内涵与特点,有机地融入现代服装设计元素,使动漫角色的服装更具有鲜明的文化气息与时尚特征。例如动画版《三国演义》中就在运用古代袍服的同时结合了现代时尚元素,使得传统服装文化与现代设计在形式上得到了完美的结合。

总结

我国传统服装文化具有别具一格的设计特点与文化特点,是中国传统文化中的瑰宝,它的灵活运用对于我国原创动漫产业的发展具有重要意义,动漫设计团队应该以我国传统服装文化为基础,通过捕捉动漫特色、结合传统文化,来提高动漫角色造型水平。

参考文献:

(1)丁丁。解析动漫的造型、妆容[J]。人像摄影,2012(04):48-53.

(2)劳秀霞。中国传统色彩在动漫角色服装设计中的应用研究[J]。美术界,2012(10):97.

(3)王建群,郝丽梅,胡亮。浅淡影视动漫中人物服装设计的重要性[J]。大众文艺,2014(16):125.

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