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完善符合艺术规律的评价体系,肩负起高等美术教育的使命

作者:jnscsh   时间:2021-08-08 08:48:14   浏览次数:

zoޛ)j馝׆工作是对我国美术教育现状进行调研分析,以国内高等美术院校为对象,结合教育部组织的高等艺术学科发展现状调研成果,通过梳理问题,了解和把握国内外美术教育的现状及发展趋势,为推动高等美术教育深化改革提供借鉴。

近年来,作为我国高等教育体系中的重要组成部分,高等美术教育得到了跨越式发展,取得的成绩有目共睹。

1.高等美术教育的办学规模与学科建设实现了跨越式发展。在校本科生与硕士研究生、博士研究生数量有了大幅增长,在国家经济社会文化繁荣方面发挥了积极作用。

在我国高校扩招以前,全国高等美术教育学科专业主要集中在十几个独立设置的艺术院校,这些学校规模较小,一般只有数百人。1999年以后,由于国家实施了扩大招生的政策,这些独立设置的艺术院校的办学规模都有较大的扩展。同时,一些综合大学、师范大学、多科或单科大学相继成立二级艺术学院、美术学院、设计学院等,其发展趋势之猛、规模之大都是空前的。

在艺术学科各专业中,发展最快的有艺术设计、动漫、影视表演、新媒体、艺术管理、建筑与环境艺术等。艺术教育的专业领域已发生根本的改变,传统的美术院校已走出象牙塔,在社会服务和文化产业的发展中,发挥着更广泛的作用。

2.艺术学经过多年的学科建设发展与反复论证,上升为新的学科门类,艺术学科与艺术教育在高等教育中的重要地位与作用得到了进一步肯定。

长期以来,在学科界定时,我国一直没有将艺术作为一个门类,而是将艺术学作为一级学科从属“文学”门类之下。这样的划分不能根据艺术自身规律独立规划,无法发挥艺术专业特色,限制了学科发展的延续性与深入性。

艺术学学科设置问题引起许多专家学者和艺术院校的高度关注,专家学者们由自发地呼吁到有组织地开展调研论证,经过长时间科学严谨的调研与讨论,于2011通过国务院学位委员会审批,将艺术学从文学门类中的一级学科区分出来升为门类,成为学科门类中的第13大类,下设五个一级学科,包括艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学。艺术学从文学门类中分离出来,是艺术学自身发展建设与时代共识的结果,使得艺术教育在高等教育中的地位得到进一步的肯定,也为我国艺术类人才培养提供了更大的空间和自主性,促使艺术学门类开始新的思考和迎接挑战。

3.高等美术院校培养的艺术人才在数量增加的同时涌现出一些高水平的毕业生,在艺术作品、创作与艺术学理论研究方面取得了一批优秀成果,使各高校的国际交流快速发展,美术教育的国际影响不断扩大。

随着国家改革开放和中外文化教育的进一步交流,中国高等美术教育的发展日益国际化,国际声誉和地位显著提高。那些历史悠久、具有深厚办学基础的院校,已经形成了独特的艺术教育教学体系和精英式的人才培养模式,以其鲜明的特点、高质量的人才和丰硕的艺术成果,越来越为世界所关注,在国际艺术教育界享有越来越高的声誉,在和世界文化对话中处于前沿,在国际同类专业艺术院校中的地位已经高于国内综合性大学在国际上的地位,有的已达到世界一流的专业艺术院校水平。

这些美术院校以建设民族艺术教育事业为己任,秉承崇尚学术、兼容并蓄、广揽人才的优良传统,聚集和培养了一批名家大师,并以其突出的艺术成就和教学水平,引领着国家艺术教育发展的趋势,名符其实地担当起了中国美术教育领军者的角色。这些院校为国家培养了大批优秀艺术人才,涌现出一批有突出贡献的专家、学者,为民族振兴、社会进步和国家文化教育事业发展做出了积极贡献。

在高等美术教育快速发展、取得大量成果的同时,也出现了许多问题,成为制约进一步发展的瓶颈。高等美术教育发展的问题主要来自于五个方面。

1.过快扩大招生规模和部分学校在条件不足情况下盲目开设美术专业,导致教学质量不高。目前存在两种情况:其一是由于办学经费不足,一些院校通过扩招维持生存:其二是由于经济利益驱动,部分院校争相开办艺术专业。这两种情况都会使教学质量标准降低。

据调查,各地一些院校特别是艺术院校之所以大规模扩招,既有追求学科齐全的原因,更因为财政拨款不足,只有通过学校扩大招生收取学费来实现学校的发展。经费投入不足,这已成为艺术类高校发展的主要问题之一。

而一些综合类普通高校急于追求学科齐全,为了获得更多的经费投入,纷纷开办美术院系和相关专业。有的学校以应届艺术院校的毕业生为教师主体,缺少学术带头人;有的院校则是以没有专业美术教学经验的各类人员为教学主体。尤其是一些地方高校,在根本不具备基本办学条件的情况下,也设立美术类专业,使得教学质量和人才培养的质量得不到最基本的保证。这种盲目发展的结果,造成了美术教育的重复建设与资源浪费,美术教育本身质量得不到保障,相当数量的低水平毕业生冲击就业市场,已造成混乱。

2.高等美术教育缺乏分类分层管理,结果就是要么低水平,要么为了规范低端的不规范而限制高端的发展。

目前,我国的艺术院校,以及开设美术设计类专业的高等院校和高职高专有上千所,主要分为四类:一类是独立设置的专业艺术院校,包括部属和省(市)属两部分,这些院校有着悠久的历史、深厚的办学传统,他们是我国专业艺术教育的核心力量。其中有的院校代表着国内最高的艺术专业教育水平,聚集了一批优秀人才,在国内处于重要地位,在国际上也有很高声誉。另两类是师范院校和综合性大学中的艺术专业学院,其中部分地方院校招生规模很大,师资队伍及专业教学资源严重不足,造成办学质量参差不齐。此外,还有一部分职高或中专的艺术学校。

这四类院校构成了我国现有的高等美术专业教育梯队,它们本来应该各有自己的办学方向、目标与任务,培养的人才规格也各有不同,而现行的管理政策和管理方法却存在一刀切的问题,严重影响了高等美术教育的合理布局与科学发展。目前国家缺乏对艺术院校的宏观规划、调控和管理,教育行政部门缺乏对新办学科的专业审核制度,以及对不同类型、不同层次、不同水平美术院校进行分类指导、奖优和退出的调控机制。一些办学条件和办学质量无法保证的艺术专业,常常依附于综合类大学的整体优势,掩盖了其办学不合格的事实。

由于美术教育自身具有的特殊规律,不仅与其他学科差异性很大,在美术教育领域内的不同学科专业,也存在很多差异性与特殊规律,这些也缺乏应有的科学分类与管理办法。在整个高等教育管理体制中,这种偏重文科普遍性规律、对艺术教育规律认识不足的倾向亟待解决。

3.美术类考生质量下降。由于近年美术专业招生数量增长较快,考生总体的专业水准随之下降;加之高考录取文化课成绩偏低,导致美术院校生源质量下滑,直接影响到高等美术院校的教学质量。

艺术教育发展有其自身的内在要求和条件,需要选拔具有一定较好文化基础和艺术禀赋的学生。脱离这些要求和条件,必然影响艺术教育的质量,影响艺术教育健康、持续、稳定地发展。现行艺术类文化课最低合格控制分数线是多年前制定的,鉴于当时的艺术院校都实行精英教育,招生数量较少,此标准行之有效。然而,近年来,美术教育发生了巨大变化,招生人数成倍增加,大量增加招生的又是艺术设计、艺术管理、艺术教育等专业,这些专业的性质与对学生文化基础的要求与以往的艺术专业都很不相同,却都能在“艺术生”的大帽子下执行低标准的文化分数线,以至社会上形成一个畸形的现象,许多因学习成绩差而无法进入一般大学的高中生短期突击一点艺术训练即涌向艺术院校,从而造成当前高等美术教育繁荣发展之后隐藏着严重质量危机的现状。

4.美术教育缺乏独立的适当的评价体系。国家对高等美术教育的评价体系一直以大文科标准设立,缺失符合艺术教育规律的包括对教学质量、师资、科研创作与艺术实践、办学条件等方面的美术教育评价体系和机制。

艺术院校由于培养目标和任务不同,其人才培养方案、教学内容、学术研究都有自身的规律和特点,更加突出个性培养方式,更加强调学生的感悟、体验,是一种老师用品格、思想、艺术造诣立体综合地影响学生成长成才的过程,因材施教、个别指导、实践教学方式是艺术教学的突出特点。

现行的高等美术教育管理纳入大文科范畴,按照人文学科的统一标准实行一刀切的规范化管理,评价标准制度设计都很少考虑艺术教育规律;美术教育身陷其中,只能削足适履,难于适应,这种情况干扰了美术教育的教学,制约美术教育健康发展。突出表现在;人才培养模式和培养标准的教学评价体系;科研项目的申报与科研成果的认定及评审;教师评价与人才引进选拔标准;以及美术院校办学条件等方面,都未能考虑艺术教育的特殊规律,使得美术院校发展受到很大制约。

5.美术教育师资队伍数量、质量均跟不上需要,存在着数量不足、质量参差不齐的问题,影响教育质量的提高。

由于扩招和艺术专业大量快速上马,对美术教师的需求迅速增加,使得很多学校在短时间内迅速引进了大量美术教师,造成教师质量的良莠不齐,高质量的美术教师十分缺乏,对美术教育今后的健康持续发展产生了深远影响。另一方面,社会上拜金大潮的冲击也对教师队伍建设产生很大消极影响,部分教师的敬业精神淡化。一些学校在引进新教师方面,大量留用自己的毕业生,造成学术上的近亲繁殖,这也是影响艺术院校教师的教学质量的重要原因之一。

如何为高等美术教育发展创造健康环境,为培养出高水平的艺术人才创立有效机制,以保证高等美术教育在国家经济建设、文化繁荣方面发挥更大的作用,正是高等美术教育深化综合改革的挑战。

1.加强国家宏观管理和规划,为高等美术教育建立完善的符合艺术规律的评价体系。

对艺术院校特别是美术院校教学质量的评价要有别于其他类别的高校,评价标准的确立要广泛征求美术院校意见,建立一套切实可行的评估体系,避免一刀切的方式。应组织艺术学科领域的权威人士,拿出一定时间,专门组成工作组,对各专项评价体系进行充分的科学论证,制定一整套符合艺术教育规律的评价体系,对美术院校的教学、科研、创作、师资等方面起到指导作用。

2.对高等美术教育实行分级分类管理。

对目前的四类院校(即:独立设置的专业美术院校,师范院校中的美术院系,综合性大学中的美术专业,高职高专),指导它们合理确立各自的定位发展方向与办学目标、人才规格。要加强对不同层次美术院校的分级管理和分层指导:在分类的基础上,还要考虑到高等美术院校的合理布局,包括区域分布、数量掌控。分类管理要考虑在政策上、经费投入方面应有所区别。

国家要加强宏观调控,要从美术教育规律和社会需求出发,通过建立学科、专业审核和准入制度,加强对新增艺术专业院校的质量监控和专业评估。对一些办学质量较高的专业美术院校要采取奖励、扶持、保护措施,保证一批高质量的美术院校有健康的生存和发展空间。

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