数字化艺术发展与计算机应用

[摘要]以计算机的发展为背景，介绍数字化艺术的广泛应用和其研究内容。计算机发展给设计的传播带来便利，使数字化艺术与设计更贴近生活，促进艺术与设计，科技和生活的完美结合。

[关键词]数字化艺术与设计 计算机辅助

中图分类号：TP3文献标识码：A文章编号：1671－7597（2009）0120016－01

计算机作为设计艺术家创作的一个新型工具，在极大地提高了设计艺术家创作的效率的同时，也扩展了设计艺术的表现形式，摆脱了几个世纪以来的辛劳的手工作业方式，引领设计艺术家以高科技的创作手段，将艺术设计中的重复工作通过计算机运算程序进行优化和处理，从而给人以更大的视觉冲击。

就设计艺术本身来说，最大的生命力应该是作品被广泛地传播与普遍地接受，与观众产生共鸣，而传播与接受是基于人与作品的信息交换产生反馈而获得的。在这个前提下，计算机则更为成功地利用其独特的载体传播方式解决了数字化设计艺术的信息推广和交换的自由性。数字化设计艺术的生命力在跨越时空的同时，实现了作品推广的最大艺术价值。

这种通过计算机的运算方式来实现设计的创作行为我们可以简单称之为数字化的设计。数字化设计艺术以其丰富全面的功能在建筑、环保、旅游、制造、金融、航空航天、电影电视等领域中得到了迅速的发展。其核心是设计产业、数字艺术产业。

数字化设计艺术是以数字科技发展和全新传媒技术为基础，将人类理性思维和艺术灵感融合为一体的艺术，在创作过程中，必须以数字技术为基础，全面或者部分使用了数字手段。数字化设计艺术泛指使用数字及信息技术制作的各种形式的、有独立审美价值的艺术作品，其表现形式包括：录像及互动装置，虚拟现实，多媒体，电子游戏，卡通动漫，网络游戏，网络艺术，数字设计，电脑插画，电脑动画，3D动画，数字特效，数字摄影，数字音乐以及音乐影像等。也就是说，数字艺术是艺术和科技高度融合的多学科的交叉领域，涵盖了艺术、科技、文化、教育、现代经营管理等诸多方面的内容。那么，一切由电脑技术制作的媒体文化，都可归属于数字艺术的范畴。

数字化信息是计算机通过运算的变化而产生以比特作为数据单位的内容信息，它易于传播，并且具有多向的交互特点。数字化设计艺术作品通过网络让其数据信息如神经般进行搜索多向的反馈来获得设计的反复重塑，设计作品在互动中凝聚着变化，并得到补充；强大的计算机则将变数运算于瞬息之间，将变化实时呈现于多向的终端接受体。我们可以想象，当人们能探囊取物般地从地球的这一端欣赏到地球那一端的作品时，精神的快感也随之产生双向的交互。同样，根据内容的不同和对象的需要来进行自由选择感觉通道以传递感受，能使情感的符号通过跨时空的设计得到表现，并因此获得最大程度的升华。

艺术的发展，依赖社会和科技的发展，数字艺术是数字化时代新兴的艺术形式。新的热点随计算机软硬件的发展不断涌现，技术的发展为艺术家认识和表现世界提供更多更新的方式，同时，艺术的创新也促进技术的发展。艺术的发展，依赖于社会和科技的发展，技术的进步将带来艺术的变革，艺术家的臆想获得科学技术的推助，就会发出绚丽的光彩。数字艺术便是随着计算机的发展和普及而诞生和发展的。数字化时代计算机介入越来越多的领域，使人类生活发生了显著变化。数字技术在艺术领域的应用，是艺术和科技之间的革命，几乎波及所有艺术领域。计算机将人从许多复杂的、重复性的、繁琐的体力劳动中解放出来，把精力集中于创意和设计本身，同时，艺术的概念也发生了改变。

数字化设计艺术是在艺术与科技、自然科学与艺术科学彼此融合的历史条件下成为一门学科的。尽管艺术与科技、自然科学与艺术科学的方法、主张、价值观差异很大，但这些学科的一个共同点都是具有创造性。数字化艺术与设计是一门新兴的学科，它的发展依赖与设计师敏锐的洞察力与对时尚气息的感触。好的构思是设计的灵魂，通过好的创意，表现出设计师想给人的最深刻的感受。数字化设计艺术是新兴的行业，这更加强调创新的重要性。不同专业的切入点不同，把握的关键点不同，做出的作品就会产生迥异的风格和效果，使数字艺术呈现群星璀璨的特色。依赖计算机技术的发展，在新的数字载体上创作出新的艺术品，在创作中寻求数字艺术创作的规律，形成成熟的，用于数字艺术的创作方式。这些是其他艺术门类所不具备的，也是数字艺术能被大众在短时间内接受的关键所在。同时，在人类所曾有过的艺术门类中，只有数字化设计艺术堪称风靡世界，因为计算机为它插上了翱翔的翅膀。在短短的几十年中，数字化设计艺术已经比其它艺术门类更为“深入人心”这是由于它高度逼真又高度诡怪、更接近生活，给人们带来直观的视觉冲击，依赖互联网，可以在全世界范围内广泛流传。不论是在社会的哪一个群体中，我们都可以发现对数字化设计艺术的需求，这种需求不仅是数字化设计艺术创作和欣赏的内在原因，而且是数字化设计艺术理论建设的强大驱动力。人们在创作和欣赏中业已积累的丰富审美经验，则是数字化设计艺术重要思想来源。

数字化艺术设计是介于计算机和艺术学之间的边缘学科。不过，就其归属而言，数字化艺术设计是艺术学的分支。虽然它不可避免地要触及技术问题，但始终以艺术作为自己的出发点。这是因为：数字化艺术设计虽然以计算机为依托，但在题材、技巧、观念等方面却脱胎于传统艺术。与此相应，有关数字化艺术设计的理论深受传统艺术影响，不少术语和范畴就是从传统艺术学当中搬过来的。随着数字化艺术设计的日益普及，数字化艺术设计理应成为一门基础科学。工业设计、环境艺术设计、视觉传达设计、广告设计等，早已与数字化设计手段密不可分，其设计对象也与信息化技术越来越息息相关：数字化消费产品、智能化家居、网络广告、数字化展示、多媒体、数字影视等等。

计算机数字艺术在很多方面是交叉的应用关系，比如动画，在影视、环境艺术设计、工业模型等方面应用都很广泛。计算机数字艺术与设计如此蓬勃的发展，是技术与艺术完美结合的体现。计算机技术的发展和多媒体的开发为艺术创作提供新的机遇、新的表达方式、新的艺术语言和风格，艺术的概念有了显著变化。同时，艺术的创新也对计算机有了更高的要求，反过来促进了计算机软硬件的开发。艺术家创造精神财富，应关注新技术的发展，以开放的姿态迎接新事物，自由地进行创作。海纳百川才能适应新时期的需要。计算机毕竟是工具，艺术的价值应是设计师富有的艺术才华和设计思想。只有重视创造性思维的拓展与能力的提高，才能设计出富有艺术魅力的有意义的作品。

参考文献：

[1]金江波，《关于数字化设计艺术的载体、信息特性及其技术的关系》，上海大学美术学院，2002.

[2]潘云鹤、孙守迁，数字化艺术与设计研究进展，第五届国际CAID&CD会议，杭州，2003.

[3]孙守迁、黄琦、潘云鹤等，数字化艺术与设计研究进展，浙江大学CAD&CG国家重点实验室，杭州，2003.

作者简介：

韩宏萧，男，汉族，杭州江干区人，杭州电子科技大学理学院05级信息与计算科学。

推荐访问:数字化 计算机应用 艺术 发展