针织服装设计专业“微工作室”教学实践探讨

摘 要：根据针织服装设计专业建设“微工作室”的创新实践，阐述其概念及构建，介绍微工作室的运行模式及取得的成效，为高职教育在知识培养和技能培养双重目标下提供新的尝试和有意义的借鉴。

关键词：高职教学;针织服装设计专业;微工作室 ;教学实践;教学效果

中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1674-2346（2016）01-0089-04

1    国内外高职院校教学模式现状综述

西方主张职业教育模式应由注重知识（应知）转为注重能力（应会）。在这种以能力本位的教育与培训（Competency Based Education and Training ，CBET）观点的影响下，德国“双元制”职业教育，将在企业里进行的职业技能和相关工艺知识的教育与在职业学校里进行的职业专业理论和普通文化知识的教育结合起来;英国职业教育以“三明治”教育为主要教学形式，以模块组合、工学结合为课程主线，以普职互通为发展趋势开展职业教育[1];澳大利亚TAEE高等职业教育非常注重课程体系建设，高等职业教育能提供以实用课程为主的、非常广泛的、正式或短期的专业技能训练课程。从这些教育理念都可以看出国外高职院校在模块教学中，将知识和企业技能培养结合，提高学生的职业能力。

2014年国务院在全国职业教育工作会议上做了重要批示：到2020年，形成适应发展需求、产教深度融合、中职高职衔接、职业教育与普通教育相互沟通，体现终身教育理念，具有中国特色、世界水平的现代职业教育体系。强化校企协同育人，培养数以亿计的高素质劳动者和技术技能人才[2]。由此可看出，国家鼓励高职教育通过多元化教学模式提高教学质量。我国的高职教育在较长时间里维持着班级授课的教学模式，随着本科院校在工作室教学模式上取得的教学成果，高职院校也借鉴展开各类的工作室教学，在取得成效的同时也面临着学生多、工作室条件局限等状况。在新一轮的教学改革中，一些高职院校尝试通过微工作室将课程与技能的培养普及每一位学生。

2    “微工作室”的创新与实践

基于针织服装设计的课程设置及学生的能力培养需要，针织专业展开多种形式的教学创新，其中包括T恤印花微工作室的建设，以课程内容为基础，以学生主体，将课程内容的单元模块植入微工作室，该模式下教学流程包括“课前准备—课堂组织与实施—过程指导与操控—成衣操作与实现—课程考核与评展鉴赛”5个阶段。

2.1    课前准备阶段

根据选题召开校内老师与业内专家研讨会，按服装设计行业的职业能力和素养要求确定针织服装设计的典型工作任务。根据针织服装设计的课程标准，这门课除了向学生讲解裁剪类针织设计，还讲解成形类针织服装的设计应用，因此会先向学生介绍这门课的大致内容、学习目标，以及会通过哪些方式达到学习效果。在本文中笔者主要针对裁剪类针织服装在授课时采用的方法与流程。

在前几次的授课中，会将全班同学划分为几个小组，小组主要根据主题及学生兴趣点的不同来划分，每位同学都会参与。如卡通主题根据客户的提供有海贼王系列，银魂系列、米奇系列、高达创战者等，卡通小组的成员主要以这些主题进行设计;还有抽象几何主题，学生可以将自己喜欢的几何图案变形，结合字母的若干元素进行主题设计;还有综合设计小组，图案会结合绣花、贴布、水钻等多种手法进行设计。组的划分有利于学生根据自己的兴趣点在微工作室开展进一步实践活动。

2.2    课堂组织与实施阶段

引导学生进入特定的工作情景，让学生带着工作兴趣和情感进行工作和探索。学生系统地进行前期调研和收集行业信息资料，通过市场调研了解客户的想法;整合设计元素，将客户的要求融合到设计中，提炼主题关键信息，形成初步定位;小组代表与客户反复沟通，锁定创意方向和关键信息。通过内部成员的讨论、指导老师的建议促使学生进一步琢磨、推敲观点，完善设计定位。这些准备阶段全部是以学生为主体，开展讨论、制定方案。

案例1，小组以骷髅头元素做设计，找到这个设计点后，小组学生会针对骷髅头再次做设计，因为单一的形态比较呆板，学生对骷髅头做了复制、虚化等处理，使骷髅头形成类似钟摆晃动的效果，选择黑色面料使图案更醒目性，在衣服的领口及袖口加上橙色贴布显得衣服更加动感活力，后背也加上学生设计的抽象图形，整个设计就比较完整。这款设计也是客户比较满意的一款设计，直接被企业选中。

案例2，小组以流氓兔作为设计元素。最初的图稿是单一的一只兔子作为主体元素放在衣服正中间，客户的反馈是这个元素点很有趣，但是太孤立。小组成员觉得这个设计点得到企业的认同很高兴，但是怎样修改使图案更加符合客户的要求呢？这个时候小组开始积极讨论，有的说衣身再增加些图形，有的开始动手绘制尝试加其它元素或不同排列组合，微工作室教学每位同学参与合作得到体现。接下来，小组学生在大量草图中筛选几个代表性的图形进行电脑设计，通过转换图形、丰富色彩增加款式设计的闪光点。图2所展示的就是学生讨论后通过九方格的形式展示流氓兔的不同状态，并选择图案中的某一颜色作为服装的主身色，整体的效果可爱、有趣，企业也非常满意修改后的设计。

2.3    过程指导与操控阶段

微工作室教师由校内教师和企业设计专家组成。校内教师有扎实的理论知识，能够因材施教、因势利导运用教学规律和教学方法，通过启发学生，开拓学生的视野，提高学生设计能力和表现能力。企业设计专家有丰富的实践经验，敏锐的设计触觉，指导学生的设计方向和总体思路。例如动漫设计小组很快就确定了设计定位，这个阶段专家就可以开始指导其提前创意构思;而抽象图形设计小组还举棋不定地停留在设计资料的整理和定位上，业内专家则指导学生进行消费者调研与沟通，用符合服装流行趋势和客户喜欢的形式进行设计。例如，海贼王设计小组的款式与图案设计比较符合12～17岁青少年的审美观，但客户对图案采用哪种印花方式更加舒适以及图案的面积大小还是有许多疑虑，因此该小组成员再次调研市场上相关产品，看其印花的方式及面料成分后处理方式，并在向客户推介时，清晰阐述了大身和袖子图案的意义、颜色上的差别代表的含义等等，最终得到客户认可，采用了这款设计稿（图3）。

操控阶段由老师操控和学生自控结合而成。老师通过小组各个阶段提交的成果检查学生掌握的知识技能点、任务完成的情况和效果等，及时发现问题并解决问题。学生在老师指导下根据工作任务明确学习目标、组织团队并设计执行方案与实施计划等，自主性提高职业技能。可以说微工作室教学将学生知识培养、技能培养更好的融合。教师扮演了以学生为主的、合作的、探索性帮助者的角色。这一模式顺应建构主义学习理论和布鲁纳的发现教学基本思想[3]。

2.4    成衣操作与实现阶段

在提升针织专业能力建设项目中，学院为微工作室购置了T恤印花机、烫画机、水钻烫笔、绣花机等机器，结合针织专业的“校中厂”实训基地，学生在完成自己的创意设计后，不再简单地停留在设计图稿上，而是通过实训基地，完成针织服装的工艺制作，通过T恤印花机印上自己设计的图案，并结合水钻烫笔、绣花机让图案有更丰富的变化，符合市场的要求。在这个阶段学生对自己的图案设计及服装结构有了更多认识，有的图形在纸面上很好看，可是印在服装上效果出不来，另外如果不考虑服装的结构，图案被服装分割线、省道、拉链门襟等拆分，就失去了原先的效果。在解决这些实际问题的过程中，学生对自己的专业知识有了进一步的认识。

2.5    课程考核与评展鉴赛

微工作室模式下的考核评价，注重过程与结果相统一。每完成一个学习任务，小组内进行交流互评并在全班范围内汇报作品成果，由学生与教师以及企业专家或者客户进行点评。该模式下的评展鉴赛包括两个方面 ：一方面是教师对教学的反馈，教师通过评价，对整个教学有了整体的认识和掌握，形成重要的反馈信息，为后续课程开展提供依据 ;另一方面是学生对教学的反馈，学生通过作品的展示，使老师了解学生对教学的吸纳，全面提升教学质量。

在评展鉴赛中还有2个亮点，其一是设立“企业采用奖”增强学生的成就感，微工作室营造学生讨论和交流、比优、比强的氛围，建立项目成果展示增强学生荣誉感;其二是有部分学生的作品如果没有被客户选中，可以在校园里实现小规模的销售，检验学生的成品会不会受到师生的喜爱，这一过程也会比较有趣，学生学着推销自己的设计与成品，向他人介绍这件衣服的亮点，在这个过程中也会有很多收获和感悟。

3    微工作室模式下针织服装设计教学效果的检验

3.1    有利于课程设置的革新

在传统工作室中一般是教师接到某种项目，以教师为主体，安排学生完成项目内容，该形式旨在锻炼学生综合能力，存在弊端是能力较差的学生可能没有很好的参与，未取得较好的普及成效。在微工作室中，每位同学都在课程内容的安排下，根据自己的兴趣点，组成自己的小组，在小组中开展多元的设计活动，以学生自身兴趣为主，老师在学生咨询时提供适时帮助，对每一个课程单元模块的展开，可以促进学生更全面的了解专业领域[4]。同时，课程的讲授也不再是照本宣科，实践化的练习能让每位学生的设计触角延展得更深更广。

3.2    有利于学生职业技能的培养

在传统工作室基础之上，微工作室的小组化实践更能满足全班学生的兴趣度和针对性，学生主动接收信息，主动发现问题、解决问题，同时培养各小组的团队能力，自我展现和自我表达意识更强烈。学生从中学会如何与客户打交道，能够用自己学到的知识去说服客户，而不是一味地服从。通过组建设计小组，给小组成员赋予职业化的身份，选择优秀的小组长形成“点”，带动整个小组的“线”，而拥有不同特长的小组成员聚集形成优秀的“线”;众多优秀的组相互良性竞争影响“线”带动“面”。使教学效果辐射面增广，全班整体能力得到全方位提升。

每个小组成员特性不同，展现出来的风格和设计也不同，有的组风格很活跃，有的组很沉稳，有的组比较中性，设计出来的作品或现代，或传统，或中西结合各不相同。而职业化的岗位设置和有针对性的指导方式使每个同学认识自身优点和不足，找准未来方向。例如，语言表达能力较强的人可以去和客户打交道，创意好但不善言辞可以进行创意思考，软件技能好的同学可以担任制作，各展所长。

3.3    与企业接轨，促进产教深度融合

微工作室秉承传统工作室对企业真实项目引入的“产学研”一体化功能，突出实践活动以课程内容为主，“设计项目组”根据企业实际项目展开体验与设计创作，鼓励每位同学都有机会参与到“设计—产品—商品”这一过程，促进产教深度融合，凸显高职服装设计人才的培养特点。

微工作室模式的教学实践，使高职院校针织服装设计专业的教学过程更符合学生的兴趣、期望和认知规律 ;使教学场所与设计工作一体化，让学生在真实的任务完成过程中通过讨论、质疑、探索，学会思考、学习创造，引导学生学会主动建构自身的知识和能力结构，对教学内容进行选择，并对学习过程进行自我调整。这极大改变了传统教学中的被动性与依附性，让学生完整体验针织服装设计的职业化过程，提高职业技能和素养，从而逐步养成自我学习、主动学习的态度;促进学生的自我发现，使学生的综合职业能力得到全面发展。

参考文献

[1]孙元政.英国职业教育的精华与借鉴——赴英培训研修报告[J]. 辽宁高职学报，2011（7）：1-4.

[2]王继平. 新形势下我国职业教育的十大突破[N].中国教育报，2014-12-29：6.

[3]杨翠蓉，周成军.布鲁纳的“认知发现说”与建构主义学习理论的比较研究[J].苏州教育学报，2004（2）：27-31.

[4]郑莉珍.高职工业设计专业“微工作室”创新教学模式研究[J]. 职教论坛，2013（20）：43-45.

Abstract： Based on the innovative practice of “micro studio” for the construction of knitting clothing design specialty， this paper discusses its concept and the construction， and introduces the operating mode of the micro studio and the achievements， which provides new attempts and significant reference for the higher vocational education to achieve the double targets of knowledge and skill cultivations.

Key words： higher vocational education; knitting clothing design specialty; micro studio; teaching practice; teaching result

（责任编辑：田犇）

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