美术教学渗透人文教育的做法

〔关键词〕 美术教学；文化教育；做法

〔中图分类号〕 G633.955 〔文献标识码〕 C

〔文章编号〕 1004—0463（2013）19—0087—01

美术作为人类文化最早及最为重要的载体之一，始终闪耀着人性的光芒。培养学生对文化的热爱与尊重、贯通与包容，这是人全面、和谐发展的必然要求，也是落实素质教育的重要途径之一。笔者在美术教学实践中，注重渗透文化教育，着力提高学生文化素养，现已收到了较好的效果。下面，谈一谈自己的两点做法。

一、挖掘美术学科内部的文化因素，增加美术课的文化含量

古今中外的许多优秀美术作品，作为人类文化成果的一部分，代表着人类文化实践的突出成就，其中包含着丰富的文化教育资源。笔者在教学中通过挖掘美术作品的文化意义，以增加美术课的文化含量。中国画是中国文化积淀的产物，包含着中国传统的哲学、文学、美学和历史知识，具有丰富、深厚的文化内涵。笔者经常让学生欣赏不同时期有代表性的中国画，引导学生感受山水画的含蓄；工笔彩绘的精细；写意泼墨的奔放；花鸟画的灵动；人物画的逼真优雅；风俗画的民风民情。同时，向他们介绍有关画家的生活经历和所处时代背景，让学生感受作品的时代特征和大师的思想感情及文化精神。如，在欣赏毕加索的作品时，许多学生表示难以理解，有些学生甚至把它们视为洪水猛兽。笔者有意识地选择毕加索的《格尔尼卡》向学生发问：“同学们，你们能在这幅作品中发现些别的什么吗？”学生很快行动起来，积极从画面上寻找，不多时，他们抢着回答：“我看到了马、牛、人……”笔者趁机进一步提问学生：“画面上的马、牛、人和现实中的有什么不同？”当他们看到开肠破肚的马、冷漠的公牛、濒临死亡的士兵与悲痛哀伤的母亲，以及惊惶不定的市民，都感到困惑不解。笔者抓住时机，介绍了毕加索其人和他创作此画时的社会历史背景，引导学生感知这种充满恐怖感、荒诞感及爆炸性的视觉冲击与战争的创伤有着不可分割的联系。最后，启发学生感知毕加索宽广的文化情怀、内心的忧患意识，引导他们思考战争给人类带来的伤害，教育学生提高思想认识，自觉维护安定、幸福的生活环境。

二、促进美术与其他学科的整合，发挥美术文化教育功能

学科间的整合及多学科教学的沟通，是社会发展的需要，是文化发展的需要，是人自身发展的需要。美术中的绘画、雕塑、摄影、建筑与工艺制作等，与历史、政治、哲学、宗教、文学、环境科学、几何、物理、生物及音乐等学科都有相通性。如，在欣赏罗中立的《父亲》时，父亲那饱经沧桑的脸，那粗糙有力的手，无不使人肃然起敬，他是中华民族劳动者的真实写照。学生在真切感受艺术作品超凡表现力的同时，也了解到了当时巴蜀农村地区落后和封闭的生活状态，从而增强了对农民的同情和热爱及对改造农村落后面貌的责任感，认识了党和国家实行西部大开发战略的重要性，更加拥护党中央的英明领导。美术和音乐的融合，可以为学生提供更加生动形象、丰富多彩的感觉信息，拓展学生的文化视野，提高他们的整体文化素质。如，笔者在引导学生欣赏范宽、马远的山水作品时，播放了古筝名曲《春江花月夜》；在引导学生品味莫奈、雷诺阿流光溢彩的油画时，让他们聆听小约翰·施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》。达·芬奇被誉为“欧洲文艺复兴三杰”之一，他既是画家，又是建筑工程师、数学家、物理学家及发明家，他把艺术构想与科学创造有机地结合起来，为人类文明作出了不朽的贡献。笔者在向学生展示达·芬奇的绘画名作、建筑设计、数理研究和发明创造时，则适时向他们说明“立体构成知识”与立体几何知识相通，“线的肌理”与物理学中“核磁共振”知识相通，“三原色”与“光谱”相通，油画和水彩调色、配色也与化学反应相通。

总之，笔者认为，对美术的学习不应该仅仅是美术知识的学习，也不应仅仅是美术技能的训练，而应是让学生通过美术的感知与训练，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观，促进学生身心健康发展，达到文化育人的目的。

编辑：孟 刚

推荐访问:渗透 人文 做法 美术 教学