东北地区剪纸及艺术传承探析

摘 要：东北剪纸是东北地区人民创造的以期盼吉祥幸福为主题，包含传统文化等众多内容在内的一种极具民族风格的艺术表现形式。本文介绍了东北地区的剪纸纹样及造型艺术特征，探讨剪纸艺术，从中挖掘东北地区剪纸纹样的审美与精神价值。

关键词：剪纸；纹样；造型

0 引言

在纸张还没有出现以前，居住在东北地区的蒙古族、满族、索伦亚族及汉族用金属薄片、绢帛、鱼兽皮、桦树皮等为原材料，通过剪、刻、镂空等方式制作出各种各样的图文以及图案。[1]纸的发明和普及，给人们的艺术创作提供了更多的空间，从而也诞生了剪纸艺术。辽阔的黑土地孕育出独特的地域风情，形成了人们视野中的东北剪纸风格。不同于南方剪纸的温婉秀丽、岭南剪纸的富丽堂皇、蔚县剪纸的缤纷多彩，东北剪纸有着自己独特的地域文化与民俗气息。

通过对东北地区剪纸纹样与造型的研究，探索背后的民俗文化与艺术内涵，对剪纸的传承与在现代设计中的应用，无疑是具有借鉴意义和参考价值的。

1 东北地区剪纸纹样

东北剪纸内容多根据当地民族的图腾和原始文化进行创作，其造型符合本民族的原始崇拜和信仰。东北剪纸纹样受天寒地冻的大环境影响，多被赋予粗犷的形态和豪爽厚重的风格。剪纸纹样的纹样题材可分为符图纹样、植物纹样、动物纹样和人物纹样四类。

1.1 符图纹样题材

符图纹样包括文字纹样和吉祥几何纹样。常见的文字纹样以“福字纹样”“寿字纹样”“喜字纹样”为代表，这类文字以简单直接的方式表达了人们最质朴的心愿。文字剪纸变化多端，通常以花草作为配饰，使剪纸更具趣味性。吉祥几何纹样在中国古代器物上较为多见，被人们借鉴使用在剪纸中，较常见到的有菱形纹、曲线纹、如意纹等。在剪纸中，具有吉祥意义的文字与几何纹样深受人们喜爱。

1.2 植物纹样题材

植物纹样在剪纸艺术创作中经常被使用，植物纹样以写实表现为主，简单的变形处理为辅，以独立存在或相映成趣的形式运用到剪纸创作中。植物纹样又以花卉纹样和果实纹样为主要题材。花卉纹样包括莲花纹样、牡丹纹样、四季花纹样等。

1.3 动物纹样的装饰题材及应用

动物纹样是将动物的会意和指事的特殊性运用在剪纸中。动物纹样包括家畜类动物纹样和非家畜类动物纹样。家畜类动物纹样又包括牛、羊、马、鸡等纹样，其中牛纹样出现的频率较高，这与牛在农耕时代的家庭中的重要性有着密切的关联。在农耕时代，牛作为主要的生产力肩负着耕作的使命，人们希望五谷丰登，多耕地、多收获，因此便将牛铰在剪纸中。非家畜类纹样以鸳鸯纹样、龙纹样、凤纹样为代表性纹样，在民间文化中，龙象征着权威，凤象征着吉祥，人们使用龙凤纹样来寓意吉祥富贵。

1.4 人物纹样的装饰题材及应用

人物纹样包含孩童纹样和成人纹样。孩童纹样以嬉戏动态为主，且多与鱼、莲花、老虎纹样等搭配出现。这与人们以多子多孙为荣的思想有关。成人纹样大多模拟神话人物与当地人物。神话人物以福禄寿或八仙过海等人物居多，也有少量西游记人物。在以前，农妇没有丰富的影像资料，加之文化水平较低，便临摹以往的剪纸纹样，或将身边的人物形象铰在纸上，但这丝毫没有影响到剪纸的发展与传承。

2 东北地区剪纸造型艺术特征

东北地区剪纸的造型多样，具有独特的审美观与艺术特色，其造型创作规律受制于本土的造型观念，而这种观念的形成与地域、民族、历史传统、哲学观念、民俗民风、审美观念等因素息息相关。

就东北剪纸造型的艺术特征而言，轴线对称性是其最重要的特征。这源于对称之美是我国传统美学的基础，对称的结构给人安全、稳定、庄重和完美的感觉，像中国结、太极图案等传统的中国元素都体现出一种和谐对称的平衡状态。甚至故宫、天坛这种著名的古建筑，围绕中轴线两边也是完全对称的。中国艺术多运用对称手法源于中华民族历来注重天人合一，强调人与自然的和谐统一。剪纸的“观物取象、境生象外”在造型观念上是表现与再现的统一，这种对称平衡的审美诉求是中华民族几千年来的人生哲学——“中和”思想的体现，《礼记·中庸》写道：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”[2]由此可见我国古代极为推崇对称。

除此之外，自由时空的造型特点也是国内外的其他艺术所不具备的。西方艺术多根据客观事物进行仿真性描绘，而东北地区的剪纸艺术则是以独特的视角去描绘这个世界或理想生活，它更多的是剪纸艺人看到什么便剪出什么。将不同的事物形象铰在同一个空间内，或是在同一张纸上表现不同的空间，这也是剪纸所特有的造型艺术特征。

3 东北剪纸蕴含的设计价值

剪纸艺术作品对现在的人们来说，有着不可抗拒的美感和神秘感。剪纸体现出了先民的精神追求，表达了劳动人民内心最本真的愿望和最朴拙的情感。随着现代人们对审美和精神层面的要求不断提高，受到大众欢迎的不仅仅是传统的艺术形态，人们更加青睐于经过传统和现代文明碰撞、加工后的艺术精华。[3]

在现代设计中，以东北剪纸的传统纹样作为现代设计的核心元素，运用打散、切割、错位、变异等方法，将提取的这些形元素再进行新的设计重组，或者借用传统图案的构成形式，如利用图底共用、假借等方式进行创作。[4]充分挖掘我国剪纸传统文化，运用形式美法则和造型法则进行设计，使中国传统文化登上世界的舞台。以下主要介绍其在平面设计与装饰设计中的借鉴价值。

3.1 在平面设计中的借鉴价值

东北剪纸纹样具有借形表意、民俗文化丰厚的特点，东北地区的文化观念、思想认知都会反映在剪纸中，这使剪纸具有了特别丰富的民俗艺术价值。在平面广告设计中，可以借鉴剪纸的艺术特征，对传统剪纸元素进行传承创新，勇于探索、大胆实践，创作出富有中国特色的设计作品。

3.2 在装饰设计中的借鉴价值

随着中国传统元素走向世界，中国传统艺术图案越来越多地应用到各大设计领域，尤其是装饰设计领域。我们应充分利用剪纸的纹样形态与剪纸造型特点，将剪纸应用于室内装饰设计与家居设计中。还可以作为装饰构件应用在建筑空间中，以此来装饰建筑空间，通过再次创新应用，不仅可以充分发挥剪纸的装饰性优势，還能突显中国传统艺术特色。

4 结语

东北剪纸强调形与神、意与象、情与景的和谐统一，具有悠久的历史和强大的艺术生命力，经过长时间的积累，形成了带有地方特色的民俗剪纸。为中国现代艺术的发展提供参考，是现代设计取之不尽用之不竭的宝贵财富。我们应该立足于传统剪纸，将剪纸纹样造型与现代审美意识相结合，创造出符合现代人审美的新设计，推动中国传统文化走向全世界。

参考文献：

[1]闫爽.谈东北民间剪纸艺术价值的研究[J].山西建筑，2014：226-227.

[2]赵元尧.双“九”、对称与中庸之道[J].文史杂志，2013（2）：24-25.

[3]张榕蓉.试论中国传统图案在现代标志设计中的传承与发展[D].北京：清华大学，2001：15-16.

[4]刘杨.剪纸形式在平面广告设计中的运用研究[D].合肥：合肥工业大学，2015：13-14.

[5]吕朔.我国东北区域的剪纸艺术初探以黑龙江流域为例[J].艺术探索，2016（9）：252-253.

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