现代艺术设计中传统图形的传承与创新

【摘 要】 传统图形是现代设计的母本和源泉，我国的现代设计要体现其设计文化，设计人员要了解传统图形的文化内涵。在现代艺术设计教育中，传统图形的继承和创新不是简单因袭传统图形的造型，而是在现代设计中体现图形造型蕴含的中国文化精神，形成中国特色的设计风格。

【关键词】 艺术设计；传统图形；传承；创新

中国传统图形是中国传统文化的物化形态，是传统文化的一部分，具有其独特性，具有其哲学的、宗教的、道德的、政治的、宗族的、审美的多重意义。

中国传统造型数量众多，各具特色。中国传统造型艺术分为十大类，即雕塑、建筑、青铜、陶瓷、玉器、金银器、漆器、印染织绣、竹木牙角和民间美术。这些传统图形为现代艺术设计提供了丰富的资料来源。如何在现代设计中体现其设计文化，在创新中如何对待传统成为设计教育所面临的重要课题。

中国传统图形具有鲜明的民族特色，一方面，它是科学的、理性的，是原始先民对自然规律的自我认识和总结，另一方面，它具有想象和象征的意识。中国哲学思想是中国传统图形艺术的理论基础。天人合一、混沌思维、八卦、儒、道、释等传统思想组成了中国古典哲学思想体系，对传统图形的演变与发展起到了重要作用。

儒教对中国传统图形的影响最为深远，其核心思想为“礼”、“乐”。礼乐文化是中国艺术的核心，礼乐文化注重设计的内在人文因素，而不注重其外在形式。表现在传统图形上，即政治功能的强化，传统图形的符号化。因此，象征性成为中国传统图形的最大特征。中国传统图形中的“五富（蝠）捧寿”、“连（莲）年有余（鱼）”体现了儒家“至乐无怨”、“天人合一”的思想。

老子云：“大道无言，大音稀声。”庄子提出了“混沌”思维，形成了老庄哲学早期的“天人感应” “道法自然” “顺其自然”的设计艺术思想。老庄哲学表现在审美即意象美，中国传统图形是形与意的结合，如“圆”在中国传统图形中的应用，中国传统图形中有很多适用图形都是圆形，如汉代瓦当的“长乐未央”，唐代壁画、染织的“联珠”纹，明清的缂丝刺绣的“团花纹”，不但图形的造型适合于圆形的轮廓，而且构图饱和丰满，内容也多象征圆满完好。

佛教的哲学思想在中国传统图形艺术上体现为“中和之美”。将各种对立的矛盾化解，现实与想象结合，方与圆结合，流畅与呆板结合，色彩上多用对比色，用金色、黑色、白色等进行调和，达到“空、无、和、化”的理想境界。中国传统图形中的飞天造型与宝相花就是现实与想象相结合的产物。儒、道、释等哲学思想在历史的传承与发展的过程中并不是孤立的，而是相互联系、相互影响的，中国故宫藏“一团和气图”正体现了这一点。“一团和气图”是中国传统图形的典型代表，同类题材也可见于中国民间美术中的江苏桃花坞的年画。

中国传统图形的形成和演变积淀了中华民族丰厚的文化资源。为现代艺术设计提供了浩如烟海的素材，在经济全球化的今天，经济的全球化就是文化的全球化，中国的艺术设计要走向世界，首先就是要实现代艺术设计的本土化，也就是说艺术设计中传统图形的现代化。我们在认识传统图形优点的同时，还要关注传统图形的不利因素在现代设计中造成的负面影响。

古代中国造型艺术的创作分为三大群体，即宫廷艺术、文人艺术、民间艺术。宫廷艺术代表着当时社会艺术设计的最高水准，主导着社会时尚的发展方向。封建文人是文人艺术的代表，但他们从事艺术设计目的也只是自娱自乐，表达他们的思想情操，鲜有文字资料传世。同时，民间艺术不受重视，民间艺人文化水平较低，在艺术传承上采用口口相传、家族作坊的传承方式，使得中国传统图形在历史的发展演变中，缺少有关设计创作的理论描述。这为现代图形教学带来了一定的难度。

此外，由于现代艺术设计者对于中国传统哲学思想的缺乏了解，使得中国传统图形的现代化进程困难重重。

中国传统图形用于现代设计需要进行转化，艺术设计院校的传统图形教育，不仅要关注传统图形的基本特征，对传统图形进行临摹或是简单的图形创作，还要认识传统图形的文化内涵。对中国传统图形的象征性，隐喻性，谐音性，表号性，多义性等有所了解。

传统图形与现代设计在艺术法则上有很多共通之处，找到其契合点，赋予传统图形以新的含义。将传统图形的要素进行分析，对其进行解构重构，从而获得新的效果。1988年，靳埭强为其公司设计标志，以中国的“方胜”（中国传统吉祥图案之一）为意向，标志造型“以两个菱形互相扣叠，八角附有圆珠装饰”，结构优美，方形互叠，并且“同心”，象征设计师与客户“同心”协作的密切关系，八个圆点表现公司经营策略的多元化，同时以“方胜”的寓意象征公司的发展连绵不断。“四喜人纹”由中国传统民间玩具中的“四喜娃”演化而来。“四喜娃”采用“共用形”的方法，两个娃娃相互颠倒，头、身、手、足连接巧妙，从四面看到四个娃娃，寓意吉祥如意，美好幸福。香港设计师陈幼坚的设计作品融汇东西文化，他常以中国传统图形作为设计的意向，形成独特的风格，1986他为自己的公司设计商标时，由传统图形“四喜人”获得灵感，“象征公司创作灵感循环不息，多元化的特点。公司及客户紧密合作，互相推动。”

传统图形在现代设计中的运用的过程，就是传统图形创新的过程。在继承中创新，李砚祖曾讲“民族艺术和传统是包括现代设计在内的现代艺术的母本和源泉。发展中国的现代设计，一方面需要现代科学技术的扶持借鉴先进的设计经验与方法；另一方面，则需要立足于本民族的艺术与传统。在一定意义上，民族性的往往既是世界性的也是现代的。”形成中国特色的设计风格，不是设计造型的表面的中国化，而是在现代的设计造型中蕴含中国文化精神。

【参考文献】

［1］ 赵农，鉴古至今——中国传统图形的现代化，“岁寒三友－诗意的设计”——两岸三地中国传统图形与现代视觉设计学术研讨会论文集.

［2］ 孙晓玲，谈设计专业的传统图案学习，装饰，2004.2.130.

［3］ 中央工艺美术学院美术学系编，设计艺术学研究（第一辑），北京工艺美术出版社，1998.

［4］ 徐晓庚，现代设计艺术学，长江文艺出版社，2003.

［5］ 靳埭强，中国平面设计3 企业形象设计，上海文艺出版社 香港万里机构联合出版，2000.

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