对传统漆艺向现代性转换的思考

摘 要： 中国漆艺在经历了历史的变迁和世代的传承之后，进入到经济信息全球化高速发展的时代。如何在大工业蓬勃发展的前提下，适应时代的物质和精神审美需要，使现代漆艺的发展趋势更加兼容、更加多元，顺利完成传统漆艺的现代性转换，是当下中国漆艺发展的重要课题。

关键词： 传统漆艺 现代性 转换

中国是世界上最早发现和使用天然漆对器物进行涂装的民族，距今已有七千余年辉煌的漆工艺史。历朝历代每个时期都拥有精湛的工艺，并形成各自独特的风格，留下了丰富的不朽之作，这也在很大程度上影响了周边国家的漆艺发展。然而,近百年来漆工艺在材料技术研究、传统文化普及教育、创作及产业方面的发展却不尽如人意,特别是现代漆艺创作在传承传统方面呈现出断层，曾经璀璨的漆艺在当代面临着形式与内涵观念的缺失异化，在现代方面却没有找到一个新的生长点。这就需要艺术家根据自身的成长环境、艺术创作和生存经验等因素来思考当代人的文化情境与生活境遇之间的关系，在继承传统漆艺的同时探索当代漆艺转化的种种可能性。

一、漆艺的发展现况与其特性

（一）漆艺的发展现状

从7000年前的朱漆髹涂木碗到汉代的漆绘，从唐代的螺钿镶嵌到宋代的一色髹漆器，从元代的雕漆到明清的百宝嵌，可以说漆工艺是伴随着人类文明的发展而存在和发展的，“漆器”在中国漆艺发展史上占主导地位，与人们的生活密切相关。虽然千文万华的髹饰令漆工艺更加璀璨，但中国古代的漆工艺主要体现在漆器的实用功能上，而漆器的加饰则从属于器物。而今，由于工业革命的冲击和历史原因，漆艺逐渐淡出人们的生活，与日常的生活不再密切相关，因此丧失了普遍的器用的功能，导致漆器的产业化发展不尽如人意。

（二）漆艺材料的绿色环保性与可持续发展

漆艺作为一种古老的传统文化，源于天然漆的不可比拟和不可替代性。天然漆在材料上与当今人类社会所追求的环保、回归自然的主题是一致的。天然漆是从漆树上采集下来的汁液，漆树是一种落叶阔叶乔木，主要分布在亚洲暖温带和亚热带的中国、日本、朝鲜、韩国等地区。天然生漆的主要成分为漆酚、漆酶、树胶质、水和其他少量有机物。天然漆经过过滤、提炼可制成茶色的透明漆，将透明漆与色粉相调和，可研制成黑漆和各种色漆，用于漆艺制作。天然漆一经干固就可以形成坚硬的漆膜，具有耐久、防酸防腐等特点，至今为止没能发现任何化学溶剂能够溶解和腐蚀天然漆的漆膜，具有划时代的物理意义。天然漆最基本的功能是一种涂料、一种黏合剂，因此被称为涂料之王，也有“大漆”、“国漆”、“土漆”等美誉。正因为天然漆有着其他任何化工涂料所不具备的众多工艺技法、自身的精神内涵和深邃神秘的光泽和观感，才能得以源远流长。

二、传统漆艺的现代性转换

当漆艺穿越七千年的时光和空间隧道从传统走向现代的时候，我们应该把握住什么，应该如何从传统中找到新的东西，如何用今天的文化眼光及所具备的综合素养和知识能力在当代的知识体系里去重新关照传统？

（一）传统漆艺现代性转换的基础

中国古代典籍中有关漆艺的理论为漆艺由传统向现代转换提供了理论基础。中国古代有关漆艺的理论大量记载于经、史之中，最为著名的是明代黄成所著的《髹饰录》，书中总结了四百多种髹漆表现技法，对我们后世的漆艺传播、创作和研究起到了不可估量的作用。近代的王世襄先生历经三十余年，对《髹饰录》作了详细的解说，影响深远。沈福文先生编著的《中国漆艺美术史》，朱家溍、夏更起等五位先生编辑的《中国漆器全集》，乔十光先生著的《谈漆论画》，等等，这些漆艺方面的著作是中华民族乃至世界的文化宝藏，为我们今天的漆艺发展提供了重要的可借鉴的理论依据。

中国传统漆艺发展不仅为现代漆艺的转型积累了丰厚的理论基础，更奠定了在材料及工艺技术方面的实践基础。纵观中国辉煌的七千年漆工艺史，历代的漆艺作品几乎汇集了所有我们能够认知的综合材料的使用：木竹、皮革、骨石、金属、百宝等；也几乎汇集了所有我们能够认知的工艺制作手段：描绘、雕刻、镶嵌、磨显、擦拭、推光等。这些综合材料与工艺制作手段在今天仍然不难加以利用，这也为漆艺由传统向现代转换提供了技术实现的可能性。

（二）传统漆艺产业的复兴支持其向现代转型

近年来，随着人们对凝固在传统实用漆艺器物上的艺术价值的重新审视与欣赏，传统漆艺产业出现了复兴的趋势，这也为其向现代转型铺平了道路。当前中国漆艺发展滞后的最重要的一个原因是漆艺淡出了人们的生活，脱离了其“用”的功能性和审美性，延缓了中国漆艺的发展。关注现代中国漆艺产业，不难发现其器型非常有限，缺乏创意，在表现形式上大多仍是沿袭传统，尤其是以明清风格为主，工艺繁缛而复杂，与人们的现代审美趣味产生了日渐明显的矛盾。不可否认，现代工业化手段生产出的器皿，确实有优于漆器的地方，例如价格便宜，生产周期较漆器短等。但漆器产品仍有许多独特的优点：漆器通常是用木、竹等胎料制成，轻便，容易洗涤，不易破碎，绿色环保，且有良好的隔热作用，更重要的是它特有的美及其深层的文化价值的体现。当代漆艺产业在设计定位上应进一步贴近市场和大众生活，在传承的基础上推陈出新，从现代大量的新科技中寻找革新漆艺的方法，使漆艺的材料、工艺技巧和艺术造型等都获得很有价值的研究成果，从而提高漆艺产业的审美价值和产品价值。

三、加强漆文化传播和教育对现代漆艺转换的重要性

（一）漆文化传播的影响力

首先要建立大众认同的文化氛围。现代漆艺可以借助大众文化的发展，借助建筑、空间、环境、家居等方面发展的大好形势进行广泛传播，从而让漆艺能够得到社会更大范围的了解和认识，引发大众对漆艺的兴趣。漆艺的文化认同要通过漆艺与现代生活的相关性来建立，结合今天社会的生态环境，通过漆艺的魅力来构筑我们生活环境的新形态。其次要拓展漆艺语言的渗透力，通过各种传媒宣传漆艺的文化性质和精神象征，使漆艺的文化特征和语言形态在社会上得到更广泛更深刻的理解，对大众产生影响，使漆艺的文化内涵得以发扬光大。

政府、企业要对现代漆艺发展加大力度予以资助和扶持，建立专门的漆艺博物馆、漆艺收藏馆等并对公众开放；开设专门的漆艺画廊，加大传媒、舆论对漆的宣传和引导；组织各种等级的展览或拍卖，扩大漆艺的社会影响力。让更多的人认识到漆艺的价值，提高整个社会对漆艺的认同，漆艺就能深深地植根于肥沃的社会文化土壤中。

（二）漆文化教育的迫切性

目前国内设有漆艺专业的高等院校屈指可数，还面临着缺乏资金、设备及师资力量和实习基地等问题，使得中国的漆艺教育和发展受到延缓和阻碍。漆艺作为一项非物质文化遗产在日本和韩国得以很好的保护和发扬。日本和韩国早已在大学教育中设置漆艺专业的学科体系，设有从本科、研究生直至博士的漆艺教育课程，学生们可以在这里接受专业的学术引导、最新的艺术观念和传统的髹漆技艺的熏陶。除此之外，在专门学校和漆艺研究机构也可以接受漆艺教育，在这里学习的目的是使设计、观念和技术能够同时进行，在传统漆艺的基础上对现代漆艺进行创造和发挥，并从生产者角度的教育课程向消费者角度的课程进行转换，把就业与创业相关联。另一个很好的途径是在大学、博物馆、美术馆、画廊、百货商店等公共机关和场所开设社会教育等资源的漆艺教育形式，这种教育形式可以言传身教，达到广泛宣传和普及教育的目的。日韩两国对漆艺教育的投入和扶持已经颇见成效，在当前世界经济高速发展、信息高速传递、科技不断更新的时代，中国应更加重视漆艺教育。

四、传统漆艺的现代性转换的多元化

现代漆艺发展呈现多元化发展趋势，这使现代漆艺充满更多的可能性和创造空间。漆艺自身独特的材质肌理与工艺技术是其他任何媒材和技艺所无法取代的。现代漆艺由传统漆艺发展而来，传统到现代是一个严谨而开放的过程。传统漆艺进入现代空间需要进行观念的转换和表现形式的创新。现代漆艺与传统漆艺在审美标准和制作工艺上有一定的差异，在技法上可以遵循传统的工艺技术手段，但在观念上要融入现代意识。漆艺在人类漫长的发展历程中一直服务于生活，因此当代漆艺的发展方向不仅限于工艺美术和艺术方面，鉴于漆艺丰富的表现力、漆材料的兼容性和千变万化的髹漆技法，近年来在展览馆、博物馆、高级宾馆等公共环境，漆艺都从不同维度、多方位地展现这一传统艺术门类的当代面貌。

（一）现代漆艺形态

在现代，漆艺所表现的主要形态及领域：一是纯艺术平面类的漆画。当前中国漆画从材料语言的表达和风格表现上可以归纳为装饰性漆画、绘画性漆画及绘画性与漆性和工艺性综合表现的漆画。二是具有实用和审美功能的漆器。现代漆器在设计上遵循崇尚自然、回归本源的审美诉求，器形更加趋于现代化、简洁化，髹饰方面更加注重个性化、随意化和自然纯朴的情感表达。三是具有三维空间性的漆立体作品。现代漆立体作品在形态上脱离了实用功能而着重展示它的审美功能，将独具东方气质的漆艺表现形式与现代立体造型相结合，是现代漆艺表现从二维平面到三维立体的一个飞跃。四是近年来漆艺及漆材料在艺术设计与空间环境方面的应用。只有正确把握当代人们生活环境和审美意识的变化，认识当代居住空间和其内部艺术形式的关系，才能最大限度地挖掘漆艺的艺术表现力和自由度。由此可见，中国漆艺的内涵已远远超出了传统概念的界定，漆艺创作所蕴含的情感、人性、人文的光辉，个体化的手工痕迹，自然纯朴的情感流露，独特多变、不可重复的人类原创活动力是任何高科技工业生产所替代不了的。

（二）漆艺的传承与创新

中国传统漆艺以实用功能为主，目的是满足人们的实用需求，到了近代漆艺才进一步显露出它的审美特征和文化内涵。传统漆艺比较注重造型的完整，传统造型大多工整、严谨、对称，追求完美，注重器物的实用性。就“用”与“美”的关系而言，现代漆艺已从其实用功能中蜕变出来，在很大层面上转到“美”的方面，强调艺术的欣赏性，这是漆艺渐渐淡出日常生活的主要原因。在材料方面，现代漆艺尽可能发挥材质的特性；在工艺方面，有意识地将起皱、断裂、不平、变形等表现形式发挥得淋漓尽致；在装饰方面，不强调过多的装饰，追求漆质、材质本身特有的特性，采用镶嵌、彩绘、堆漆、变涂、莳绘、金银箔等髹漆工艺的既成技法和制作过程中的创新性技法产生特殊的肌理效果，充分体现其自身的自然性、随机性和单纯性，保持并显露手工制作的痕迹，这是与传统漆艺审美上的一个很大差异。

促进现代漆艺的多元化发展，需要从现代审美观念的美术潮流中获取灵感，并将传统漆艺的精髓进行提取重建，借助于漆艺材料的特殊表现力，致力于漆艺实用与审美的完美结合，使其重新回归现代社会的生活和生态环境之中。

随着工业化程度越来越高，随着经济全球化所带来的生活样式全球化的趋势越来越普遍，人们越发追求一种文化的差异，尤其是对传统的民族的本土的固有的东西，反而会有一种越来越强烈的需求，这种需求对于漆艺来说是一种现代形态的回归。中国人对天然漆的创作源泉和感受有其特有的东方特点和气质，漆艺所表达的精神领域是民族精神的一种体现，是中国人的情感和思维的一种深度表达；漆艺从传统来说是源于东方的材料的一种创作行为和形态，更是中国文化的一种象征，是浑厚、和乐、幽谷、深邃、静穆、庄严等高贵品质的体现。漆艺作为一种东方传统文化，它的意义远远不止是艺术家个人的事情，而是整个社会区域文化之间关系的一种需要。现代漆艺应该顺应时代的潮流，在深入挖掘、弘扬传统漆艺精华的同时，更加关注现代意识和创造性的引入，更加关注漆艺进入人们的生活空间和精神生活，加入与时代同步的审美情趣和艺术理念，使现代漆艺走向更加宽泛、兼容、多元的发展趋势，完成从传统向现代转换的艰巨课题。

参考文献：

［1］沈福文.中国漆艺美术史.人民美术出版社，1992.

［2］乔十光.谈漆论画.人民美术出版社，2004.

［3］尹文.漆水寻梦.书海出版社，2004.

［4］周剑石，陈勤群.从河姆渡走来——2005中国现代漆艺展作品选.中国民族摄影艺术出版社，2005.

推荐访问:现代性 转换 思考 传统